ГЭС-2: как выглядит и что предлагает новое культурное пространство Москвы
В конце 2021 года в Москве открылось новое модное пространство — Дом культуры «ГЭС-2». Сюда стекаются люди, которые хотят познакомиться поближе с местом, где уже кипит активная творческая жизнь. По просьбе KudaGo гид и организатор экскурсий Виктория Фролкова рассказывает историю здания бывшей электростанции, о его реставрации, посыле и о том, чего нам ждать в будущем от нового ДК. Ещё больше прогулок по Москве — в нашем спецпроекте «Влюблённым в Москву».
4598
Фото: wikipedia.org
![]()
ГЭС-2 и её история
ГЭС-2 — одна из старинных электростанций в Москве. Изначально её строили как трамвайную, а затем она выросла до самой большой ЭС в городе. ГЭС-2 возвели за два года, с 1905 по 1907 год, для питания сети московского трамвая, который заработал в 1899 году. В 2006 году станцию закрыли из-за «физического и морального износа», а также из-за «избыточной стоимости производимой электроэнергии».
![]()
Здание электростанции в 1919 году
Несколько лет назад здание было продано с торгов предприятию главы ПАО «Новатэк» Леониду Михельсону под строительство современного арт-пространства, после чего фонд современного искусства V-A-C, также принадлежащий предпринимателю и меценату Михельсону, начал реконструкцию здания. Проектированием нового пространства занимался известный итальянский архитектор Ренцо Пиано, который нам знаком по работе центра Помпиду в Париже.
Архитектура ГЭС-2
Здание располагается на Болотной набережной и выходит боковым фасадом машинного зала на набережную Москвы-реки. Постройка имеет достаточно простую композицию для электростанции, ритм которой создают широкие окна. Во внешнем фасаде угадываются элементы «неорусского стиля», которые встречаются во многих работах архитектора Василия Башкирова, автора проекта ГЭС-2. Вы точно знакомы с работами этого зодчего — именно он создал главный фасад здания Третьяковской галереи, работая по эскизам Виктора Васнецова. По первоначальному плану, к огромному машинному залу присоединялось здание котельной, имевшее сходство с католической базиликой. Башню украшало шатровое завершение, которое напоминало башни Московского Кремля. Но в советское время его снесли из-за того, что шпиль мешал фону кинотеатра «Ударник», который сейчас тоже находится на реконструкции. К счастью, во время реставрации башню всё же вернули на законное место.
![]()
Здание ГЭС-2 и кинотеатр «Ударник» в 2009 году
Привлекают внимание и синие трубы, которые уже стали визитной карточкой нового пространства. Это ещё один некогда утраченный важный элемент ГЭС-2. Высота труб — аж 62 метра — неслыханно высокое сооружение на Якиманке начала XX века! Их демонтировали в 1941 году из-за налётов вражеской авиации, а затем заменили на простые металлические трубы.
Современная концепция
С начала декабря 2021 года для того, чтобы прийти и изучить ГЭС-2, нужно записаться на сайте. Запись открыта на несколько недель вперёд. При себе нужно иметь билет, паспорт и QR-код. На входе вы можете взять путеводитель, который подскажет, что на данный момент происходит на территории ГЭС-2 и какие мероприятия планируются в будущем. На наш взгляд, единственный минус путеводителя в том, что в нём нет исторической справки о здании и его истории. А ведь это очень важно, когда оказываешься в таком пространстве.
![]()
Фото: Автор фото — Виктория Фролкова
На данный момент заняты только несколько пространств, но в будущем это место станет одним из самых крупных современных домов (или даже дворцов) культуры в Москве. Что мы успели заметить во время прогулки по ГЭС-2? На первом этаже одно из самых крупных пространств ДК занято съёмками сериала «Санта-Барбара» в прямом эфире. Перед вами раскинулся кинопавильон с гримёрками, складом техники и декораций, а также плейбек и звуковое оборудование. В путеводителе есть объяснение: «Дом культуры ГЭС-2 запускает программу „Святые Варвары“». Она состоит из пяти сезонов: каждый из них длится около полугода и посвящён сквозной теме, объединяющей все проекты. „Санта Барбара“ — это посыл зрителю, в котором он должен задуматься об одном из самых главных моментов в постсоветской культуре России». По сути это не просто съёмки сериала, а живая скульптура автора Рагнара Кьяртанссона. Через современность мы можем изучать историю прошлого, в особенности то, что было феноменом современного искусства.
![]()
Фото: Автор фото — Виктория Фролкова
На первом этаже — выставка современных художников, как из России, так и из других стран. Многие работы олицетворяют русскую культуру и весьма интересны. Помимо выставочных пространств есть небольшая библиотека с хорошей подборкой книг по искусству и архитектуре, кафе, где можно выпить кофе, и книжный магазин. Всё это располагается в большом светлом помещении.
Почему «ГЭС-2» — это Дом культуры, и что он предлагает публике

Дом культуры «ГЭС-2» объявил дату открытия — 4 декабря. Главная задача институции — взаимодействовать с публикой в культурном пространстве и создавать условия как для знакомства с идеями, так и их для рождения
Вместе с изданиями «Афиша», «Артгид», AD и Blueprint мы рассказываем об организации «ГЭС-2» и планах на первые сезоны. Начнем с истории о том, почему новая институция в центре столицы носит название Дом культуры.
Об истории
Дома культуры — наследие народных домов, досугово-образовательных центров, которые появились в России конца XIX века. В народных домах находились театральные сцены, библиотеки и читальни, мастерские, концертные залы и музеи. Работали такие учреждения на средства меценатов и при участии государства.
После революции 1917 года народные дома пережили «ребрендинг», получили полноценную официальную господдержку и стали называться домами и дворцами культуры. Их строили по всей стране как центры социальной, профессиональной и коллективной жизни.
С распадом СССР многие дома культуры оказались в кризисе: площади сдавали под торговлю, офисы и ночные клубы. В бывших союзных республиках сохранившиеся дома культуры переименовали в культурные центры, сохранив за ними досугово-просветительское назначение.
Но во все времена их основной задачей было приобщать людей к активному участию в культурных процессах.
Работая над концепцией общественного пространства в здании бывшей электростанции ГЭС-2 на Болотной набережной, фонд V–A–C задавался вопросами, какую роль должна брать на себя современная культурная институция и каким голосом говорить с публикой. Ответы подсказало наследие традиционных и не потерявших актуальность домов культуры — следуя их примеру, «ГЭС-2» поставил в центр своей деятельности не художественное произведение, а зрителя.
Иными словами, если музеи предназначены для демонстрации предметов искусства, Дом культуры «ГЭС-2» ориентируется на зрителя и видит в нем соратника в производстве культуры и знаний. Особенность новой институции кроется в создании места, где возникает импульс к творческой деятельности, не элитарной, а свойственной каждому.
Гэс 2 москва что это
На прошлой неделе на Болотной набережной открылся дом культуры «ГЭС-2» — новый проект некоммерческого фонда современного искусства V-A-C. Здесь будут проходить выставки, спектакли, перформансы, кинопоказы, лекции, концерты и даже вечеринки, а еще есть библиотека, кафе и рестораны, необычная игровая и творческие мастерские для посетителей и профессионалов. Рассказываем, чем «ГЭС-2» отличается от обычного выставочного пространства, какие события пройдут в первом сезоне и кто сможет работать в профессиональных мастерских.
От Трамвайной электростанции до Дома культуры

Глеб Леонов / пресс-служба ГЭС–2
Белое здание с голубыми трубами на Болотной набережной видно издалека. С 1907 года здесь находилась Трамвайная электростанция, созданная для питания контактной сети городского трамвая. В 1925 году ее переименовали во вторую городскую электростанцию. Из-за износа и высокой стоимости производимой электроэнергии ГЭС закрыли в 2006 году, а через восемь лет здание купил бизнесмен Леонид Михельсон — сооснователь некоммерческого фонда современного искусства V-A-C.
По его заказу итальянская архитектурная компания Renzo Piano Building Workshop превратила обветшалое здание в новое современное культурное пространство. Все несущие конструкции воссоздали по историческим чертежам, но крышу сделали стеклянной c солнечными панелями (они обеспечивают до 10% электроэнергии здания), а стены заполнили огромными витражами. Стеклянный фасад транслирует основную миссию «ГЭС-2» — стать открытым городским пространством, куда посетители захотят прийти не только ради искусства и знаний, но и для общения друг с другом. Также некогда кирпичные узорчатые трубы заменили металлическими. Теперь у них другая функция: трубы забирают более чистый воздух на высоте 70 метров и разносят его по всему зданию.
Как устроено пространство «ГЭС-2» и чем там можно заняться

Глеб Леонов / пресс-служба ГЭС–2
Зайдя через главный вход со стороны набережной, посетители попадают на «Проспект» — эта основная ось здания сейчас занята съемочными павильонами. Над ними нависает «Центральная платформа», где будут проходить концерты, театральные и танцевальные перформансы. Основное выставочное пространство находится на минус первом этаже. Еще две мультифункциональные галереи расположены на втором этаже под скатами крыши — там сейчас разместились две инсталляции выставки «В Москву! В Москву! В Москву!».
Противоположный вход ведет во двор с березовой рощей. Можно накинуть на плечи плед и выйти посмотреть скульптуру Джузеппе Пеноне «Пространство света» и по специальной тропе подняться на панорамную смотровую площадку. Важно не сходить с дорожки, чтобы не повредить хрупкую систему полива под слоем почвы. Также с этой стороны здания в открытом пространстве находится сувенирный магазин и кафе «Остановка». Рядом сохранился фрагмент старой ГЭС — чугунные «царские задвижки», с помощью которых регулировали напор воды. Сюда для посвящения приводили всех новых работников электростанции.
Также на первом этаже устроили «Ателье». Это пространство, созданное художницей Светой Шуваевой и архитектором Ольгой Рокаль, разделено на две части: игровую и мастерские. В необычную игровую со сказочным мерцающим лесом могут зайти посетители всех возрастов, и, если необходимо, здесь можно оставить детей от семи лет и пойти на выставку. В творческих мастерских можно изготовить изделия из бумаги, дерева, керамики и глины вместе с сотрудниками ателье и гостевыми мастерами. Например, можно создать керамическую вазу, вернуться через три недели, покрыть ее глазурью, а после второго обжига забрать домой — это все абсолютно бесплатно. Записываться заранее не нужно, так как организаторы делают ставку на спонтанное творчество и саморегуляцию посетителей.
На втором этаже есть библиотека, которая скорее напоминает читальный зал. Здесь находится базовая литература по искусству, а также книги, которые кураторы и художники подобрали специально к программе сезона. Сейчас, например, можно найти литературу про постколониальные исследования, историю 1990-х и почитать стихи Дмитрия Пригова. Также на втором и третьем этажах разместились «Классы» — аудитории для занятий.
Единственное пространство, которое пристроили к историческому контуру здания, — актовый зал. Он рассчитан на 420 мест, здесь будут проходить все события, для которых необходима выдвижная сцена и экран. Например, в рамках кинопрограммы «Машина времени: 1986–2000» в актовом зале можно будет посмотреть фильмы за период от начала перестройки до конца президентства Бориса Ельцина. Каждый год будет представлен двумя лентами: русскоязычной и иностранной.
Главное гастрономическое место в «ГЭС-2» — ресторан слева от основного входа. Здесь подают экспериментальные авторские блюда и наливают хорошее вино. Перед ним находится второй бар, где можно позавтракать и пообедать, подождать кого-то или передохнуть между мероприятиями. Также на минус первом этаже скоро заработает столовая, которая по вечерам будет превращаться в театральный буфет.
О правилах посещения

Юрий Пильмин / пресс-служба ГЭС–2
Предполагается, что посетители будут сами свободно фланировать про пространству, заглядывать на выставки, в библиотеку и ателье, случайно натыкаться на пеформансы. Здесь нет смотрителей и экскурсоводов, вместо них — медиаторы. Они не передают готовую информацию от кураторов, а предлагают посетителям вступить в равный диалог, обсудить работы и прийти к совместным выводам. Им же можно задать вопросы об истории здания или концепции сезона. Туры бывают нескольких видов: игровые для детей и взрослых, телесно-ориентированные (посвящены освоению пространства с помощью органов чувств), ознакомительные и инклюзивные по программе сезона. Вход в «ГЭС-2» и на все выставки свободный, но пока из-за эпидемиологических мер необходимо заранее зарегистрироваться на сайте и предоставить QR-код. На отдельные события, например, медиаторские туры, телесные воркшопы, стендап-лекции тоже нужна регистрация . Билеты будут продавать только на мероприятия с ограниченной вместимостью — кинопоказы, спектакли и концерты.
Что можно посмотреть сейчас

Санта-Барбара. Живая скульптура Рагнара Кьяртанссона / пресс-служба ГЭС–2
Первая трехлетняя программа «Святые варвары, или Оба хуже» состоит из пяти сезонов по полгода, между ними предполагается перерыв на перемонтаж. Во время него общие зоны будут оставаться открытыми. Заглавная тема — российская культура последних десятилетий и клише, предрассудки, стереотипы, которые она сформировала.
Первый сезон «Санта-Барбара». Как не поддаться колонизации?» из-за запоздалого открытия продлится всего четыре месяца — до 13 марта. Он предлагает перенестись в 1990-е, когда в России поднялся железный занавес. Отправной точкой стала американская мыльная опера «Санта-Барбара» — это первый западный сериал, который показали по российскому телевидению после распада СССР. Он с успехом шел десять лет и вызвал в России самый большой ажиотаж в мире, так как познакомил зрителей с несоветской и, как многим казалось, красивой жизнью. Этот сезон предлагает задуматься о том, как российской культуре выстраивать диалог с Западом, не теряя собственной идентичности.
На «Проспекте» (в центральном открытом пространстве «ГЭС-2») сейчас проходит перформанс главного художника этого сезона — исландца Рагнара Кьяртанссона. По его задумке прямо на глазах у посетителей переснимают «Санту-Барбару» на русском языке и с русскими актерами. Каждую сцену снимают с одного дубля, и все посторонние звуки тоже идут в кадр. Один день — одна серия, так что к концу сезона киногруппа во главе с режиссером Асой Хельгой Хьорлейфсдоттир должна выпустить около 100 эпизодов шоу. Их будут транслировать на экранах на навесной платформе на уровне второго этажа.

Olga Chernysheva To Moscow 2010-2011 / пресс-служба ГЭС–2
Также в «ГЭС-2» сейчас можно посмотреть две выставки. «В Москву! В Москву! В Москву!» объединяет работы Рагнара Кьяртанссона и близких ему по духу авторов из России и Исландии. Название отсылает к реплике из пьесы Антона Чехова «Три сестры», где Москва становится метафорой недостижимых перемен и жажды лучшей, осмысленной жизни. Эта идея стремления к недосягаемому раскрывается в инсталляциях, видеоперформансах, картинах и рисунках с помощью ключевых инструментов Кьяртанссона — подражания, театрализованности и длительного повторения одних и тех же действий. «Нам близок его подход использовать простые формы для эмоционального взаимодействия со зрителями, это очень человеческое искусство, поэтому его и выбрали для первого сезона», — говорит сокураторка выставки Анна Ильченко.

Olga Chernysheva Effigies of Tenuous Shapes, 16 mm film in digital format, 2021
Commissioned by V-A-C Foundation / пресс-служба ГЭС–2
На второй выставке «Я моторы гондолы разбираю на части» российские художники переосмысливают западную карнавальную культуру. Например, в пространстве с шатрами и праздничными флажками представлены концептуальные костюмы, видеоинсталляции о хитах 1990-х и битва за Кубок вечности на декоративном ринге. Однако помимо выставки этот карнавал включает еще три действия. С 11 декабря по 19 февраля пройдет серия стендап-лекций и концертов неформальных объединений «Новые шутки о главном» о юморе как одной из частей карнавальной традиции и феномене стендапа. Еще одной частью проекта станет рейв — его идея, с одной стороны, уходит корнями в народные гуляния, а с другой — отсылает к ночной культуре 1990-х, которая стала способом проживания нестабильных периодов. Первый рейв «Третья часть ночи» с Соней Родиной, группой «Тальник» и другими пройдет на парковке «ГЭС-2» в ночь с 22 на 23 января. А 6 марта на всей территории «ГЭС-2» запланировано танцевальное шествие «Думаю, вам показалось» . Все желающие смогут присоединиться к процессии, во время которой 50 танцовщиков и 10 музыкантов будут преодолевать различные сложности.
Как «ГЭС-2» будет поддерживать современных художников

Ragnar Kjartansson The Visitors,
2012 Courtesy Migros Museum fur Gegenwartskunst /
Из окна «ГЭС-2» в сторону Патриаршего моста видно купольное кирпичное здание — это «Своды». До открытия электростанции здесь находились водочно-коньячные склады Петра Смирнова, а теперь разместился Центр художественного производства. Он оснащен высокотехнологичным оборудованием для работы с деревом, металлом, пластиком, керамикой и текстилем, а также фото-, аудио- и видеостудиями, лабораторией 3D-печати, студией шелкографии, библиотекой и коворкингом. Здесь смогут работать участники программы ColLab : каждые полгода «ГЭС-2» будет объявлять опен-колл для дизайнеров, художников, архитекторов, музыкантов и кинематографистов. Из заявок с описаниями и эскизами комиссия экспертов V-A-C будет выбирать 10 человек. Они смогут работать в «Сводах» полгода и получат грант на 500 тысяч рублей на необходимые материалы. Первый опен-колл уже прошел, ближайший запланирован на 2022 год. По аналогичной заявке также можно попасть в «Клуб друзей» : по этой программе до 100 человек в год смогут пользоваться мастерскими в любое время, но со своими материалами. Ближайший прием заявок начнется уже в январе. Обычные посетители смогут заглянуть сюда только через большие окна.
Кроме того, в рамках программы международных резиденций художники, танцоры, хореографы, музыканты, представители экспериментальных направлений искусства и гуманитарных наук получат возможность какое-то время жить в резиденциях и работать в мастерских «ГЭС-2». Им предоставят материалы, покроют транспортные расходы и помогут оформить визы. Отбирать участников будут с помощью опен-коллов по различным направлениям. Например, с 31 января заработает трехлетняя программа «Своими словами: резиденция для нового поколения художниц» , организованная совместно с культурным фондом Chanel. Каждые пять месяцев будут выбирать 12 художниц, которые работают на пересечении музыки, танца и театрального искусства. Самые интересные проекты, созданные в рамках программы, покажут в «ГЭС-2» в июне 2022 года.
Дом культуры «ГЭС-2»: в центре Москвы открылось пространство, созданное архитектором Центра Помпиду в Париже Рассказываем, почему это грандиозный проект
4 декабря в Москве открылся Дом культуры «ГЭС-2» — новое культурное пространство на Болотной набережной. Здесь будут проходить выставки современного искусства, кинопоказы, концерты. Архитектурный журналист Ася Зольникова еще до открытия побывала в здании бывшей городской электростанции — и подробно рассказывает о всех невероятных деталях этого проекта гендиректора фонда V-A-C Терезы Иароччи Мавики и миллиардера Леонида Михельсона.
ГЭС-2 — это Городская электростанция, а не Гидроэлектростанция, как можно подумать из-за аббревиатуры. Ее открыли на острове Балчуг 2 февраля 1907 года. Есть несколько фотографий этого события: священник совершает «молебствие» и окропляет святой водой турбины швейцарской фирмы Brown, Boveri & Cie. Церемония проходит в здании, которое до странного похоже на собор: главный зал имеет форму трехнефной базилики и пронизан огромными окнами.
Здание строили с 1904 по 1908 годы по проекту Василия Башкирова . Как и другие постройки архитектора, электростанция выдержана в неорусском стиле — она состоит из множества мелких объемов с «теремковыми» мотивами. Этот прием использован не только как дань архитектурной моде тех лет, но и как способ визуально облегчить массивное здание, растянувшееся на 103 метра вдоль Водоотводного канала.
Вид на электростанцию «Трамвайная», начало ХХ века
Музей истории Мосэнерго
Молебен в честь открытия электростанции, 1907 год
Музей истории Мосэнерго
«Трамвайная» электростанция, начало ХХ века
Музей истории Мосэнерго
Это первая электростанция, которой владел город — все прочие находились в частной собственности. Изначально она называлась «Трамвайная» — ее возвели, чтобы питать первые линии московского трамвая. К моменту, когда в 1925 году станция стала государственной, она обеспечивала электричеством не только транспорт, но и центральные районы. «Второй» номер ей присвоили в том же 1925-м — «первым» стали обозначать старейшую в стране действующую электростанцию на соседней Раушской набережной.
К 2006 году ГЭС-2 все еще работала, однако ее решили закрыть из-за износа оборудования и выставили на продажу. Восемь лет спустя здание все еще не купили, о чем узнала арт-менеджер Тереза Иароччи Мавика . Как раз в тот момент она подыскивала помещение для произведений искусства из коллекции фонда миллиардера Леонида Михельсона.
Михельсон спросил: «Где это?»
Михельсон — предприниматель, один из богатейших людей страны по версии Forbes, основатель и крупнейший акционер компании «Новатэк», крупнейший акционер компании «Сибур». С итальянкой Мавикой, которая живет в России более 30 лет, они познакомились на Венецианской биеннале 2009 года. В том же году они учредили фонд современного искусства V-A-C Foundation, где Мавика заняла пост генерального директора. Название организации расшифровывается как «Виктория — Искусство Быть Современным» (V-A-C, Victoria — the Art of Being Contemporary) — считается, что в честь дочери Михельсона , хотя в фонде эту версию не подтверждают.
В первые годы V-A-C в основном поставлял российское современное искусство «на экспорт» и сотрудничал с культурными институциями в Чикаго, Нью-Йорке, Турине, Лондоне и Венеции. В 2017 году открылось постоянное представительство фонда за рубежом в историческом здании венецианского порта на набережной Дзаттере (по данным «Ведомостей», оно было выкуплено).
Со временем Михельсон начал настаивать на том, что проекты, которые в Венеции смотрит весь мир, нужно показывать и в России — и Мавика приступила к поиску помещения в Москве. В итоге выбирали между двумя промышленными объектами — ТЭЦ-7 неподалеку от Дома правительства и ГЭС-2 — рядом с Домом на набережной и Кремлем. Первый вариант отклонили из-за недостаточной близости к центру. Про второй Михельсон спросил: «Где это?» «Такой вопрос звучал много раз, потому что станция была „не-местом“. Для города ее не существовало», — рассказывает Мавика в разговоре с «Медузой».
Впервые они попали внутрь в октябре 2014 года: как отмечал Михельсон, тогда ГЭС-2 еще частично действовала — там стоял «небольшой агрегат на 25 мегаватт», и «в основном она работала как тепловая станция, отапливала в том числе Кремль». «Было грязно, темно, сыро, — вспоминает Мавика. — Мы [с Леонидом] вошли в мрачное помещение, и непонятно откуда появился яркий луч света. А дальше как у Данте Алигьери и Вергилия началось наше странствие».
Пугал и масштаб объекта, и объем необходимых работ, говорит Мавика, но Михельсон решил, что его нужно брать: «Он сказал: „Тейт“ отдыхает. Я выясню, как это можно купить, а ты иди думай, что здесь должно быть», — рассказывала Мавика в интервью «Ведомостям».
Дом культуры «ГЭС-2»
V-A-C Foundation
В том же интервью упоминается, что покупка электростанции стоила 2,78 миллиарда рублей. Конечную стоимость, в которую обошлись работы по реконструкции, V-A-C не раскрывают. Агентство Bloomberg в 2018 году называло цифру 130 миллионов долларов (около 8 миллиардов рублей по курсу 2018 года). Сам Михельсон эти данные не подтверждает, но и не опровергает, говоря лишь о том, что, «страшную цифру», которая изначально была у него в голове, пришлось умножить на два.
По условиям инвестиционного проекта, в здание требовалось вложить именно столько — не менее 8 миллиардов рублей. Позднее эта цифра увеличилась до 10 миллиардов рублей. Кроме того, Михельсон упоминал, что планирует создать эндаумент-фонд для дальнейшего финансирования проекта.
Дом культуры
Фонд начал проводить мероприятия в электростанции осенью 2015 года: уже тогда там провели выставку «Расширение пространства», а в феврале 2017 года, после демонтажа оборудования, в электростанции прошел музыкальный фестиваль «Геометрия настоящего». Затем началась масштабная стройка, которую полностью завершили осенью 2021-го — на полтора года позже, чем планировали.
Демонтаж оборудования на ГЭС-2
V-A-C Foundation
После обновления ГЭС-2 превратился не в музей и не в «храм искусства», несмотря на храмоподобную архитектуру. Во-первых, объясняет Мавика, не очень понятно, что сегодня значит слово «музей»: представители ICOM — ассоциации всех музеев в мире — уже несколько лет спорят об этом определении. Во-вторых, здесь нет постоянной экспозиции. «Зачастую [постоянные экспозиции —] это собрания вещей и предметов под стеклом, в витринах, на расстоянии. Музей-архив призван сохранять и передавать наследие. Мы же заинтересованы в производстве искусства и представлении его максимально широкой публике».
В V-A-C обратились к идее дома культуры. Этот тип общественного пространства принято соотносить с советской эпохой, но он появился еще до революции — и был именно российской новацией. Такие учреждения называли «народными домами». Первый открыли в Томске в 1882 году. Вскоре они распространились по всей России и по многим странам Европы . При народных домах работали кружки, библиотеки, театры; там обучали грамоте и гуманитарным знаниям, проводили дискуссии и лекции. В ГЭС-2 решили возродить эту практику, но без идеологического подтекста. В итоге большую часть бывшей электростанции заняли лектории, мастерские, актовый зал, резиденции для художников , библиотеки и офисы сотрудников.
Предполагается, что посетители не будут платить за вход в здание и посещение выставок. Участие в мастерских и просветительских программах тоже обещают бесплатное (но нужно будет пройти конкурс). Билеты будут продаваться только на спектакли, кинопоказы и другие мероприятия с ограниченным количеством мест.
Архитектор Центра Помпиду
Мавика сразу настояла на том, что реконструкцией должен заняться Ренцо Пьяно — прославленный итальянский архитектор, пожизненный сенатор итальянского парламента и лауреат множества профессиональных наград, в том числе самой престижной в сфере архитектуры — Притцкеровской премии.
Пьяно стал притцкеровским лауреатом в 1998-м. Тогда жюри отметило «поистине замечательный синтез искусства, архитектуры и инженерии» в его зданиях — и сам Пьяно часто говорит о том, как для архитектуры важны гуманизм и поэтика. В то же время для него, выходца из семьи строительных магнатов , принципиально применение высокотехнологичных, изящно продуманных инженерных решений — Пьяно считается одним из основоположников хай-тека в архитектуре.
Сейчас архитектору 84 года. Ровно полвека назад, в 1971-м, Пьяно совместно с британским коллегой Ричардом Роджерсом выиграл конкурс на проект, который преследовал цели, схожие с ГЭС-2: превратить музей в открытую институцию, сделать искусство более доступным, смахнуть с него налет элитарности. Так в Париже появился Центр Помпиду — один из наиболее посещаемых художественных музеев в мире.
Ренцо Пьяно
Benoit Tessier / Reuters / Scanpix / LETA
По словам Пьяно, в тот момент они с Роджерсом были «плохими парнями»: прошло всего три года после событий 1968-го , в воздухе витали протестные настроения. И здание получилось предельно провокативным: из-за этого Роджерса даже однажды хотели побить. В центре Парижа выросло нечто, похожее скорее на нефтеперерабатывающий завод, чем на «храм искусства». Снаружи Центр Помпиду оплетен эскалаторами, несущими конструкциями, трубо- и воздухопроводами. За счет этого внутри высвободилось место, позволяющее без труда трансформировать выставочные помещения.
С тех пор Ренцо успел стать одним из главных мировых специалистов по пространствам для искусства — в самом широком смысле. Среди более чем 120 проектов, представленных на сайте студии Renzo Piano Building Workshop (RPBW), десятки музеев, театров и концертных залов; в их числе Музей Фонда Бейелера в Базеле, Центр Пауля Клее в Берне, Центр классической музыки «Аудиториум» в Риме, который считается одним из лучших в мире зданий для прослушивания живой музыки.
Мавика и Михельсон договорились о встрече с Пьяно и в феврале 2015 года приехали в его парижский офис неподалеку от Центра Помпиду. Они уже приготовились уговаривать архитектора поработать с ними, но оказалось, что он уже знал о проектах V-A-C. «Мы шутили, что он собирает информацию лучше, чем КГБ. Стало ясно, что Ренцо Пьяно берется за проект», — отмечала Мавика в интервью «Ведомостям».
У Пьяно не было цели превратить московскую электростанцию во «второй Помпиду», который бы шокировал публику. Это не соответствовало его нынешнему подходу: «У него есть такой принцип: разрушать и строить новое только в том случае, если это действительно необходимо, — рассказывает Мавика. — [В Италии] Ренцо разработал архитектурный прием, который называется rammendo. С итальянского это можно буквально перевести как „штопка“. Смысл в том, чтобы воссоздавать „разрывы“ в городской ткани, „заштопать“ город».
Штопка
Исторические элементы здания тщательно отреставрировали: сохранили лепнину, украшения восточного фасада, ограду с «говорящим» рисунком в виде электрических разрядов — правда, теперь она осталась лишь со стороны Дома на набережной.
Цвет наружных стен стал предметом дискуссии. Проанализировав покрытие, архитекторы выяснили, что изначально здание было серым. Но никто достоверно не знал, какого оно было оттенка. В итоге краску для фасада подбирали заново: «[Изначально архитекторы] хотели, чтобы электростанция была красной, как другие индустриальные здания в Москве, — рассказывает „Медузе“ Таисия Баталова, помощник генерального директора по специальным проектам. — Но потом поняли, что цвет будет слишком доминировать [над окружением]».