Перейти к содержимому

Какой театр называют домом островского

  • автор:

Почему Малый театр называют » Домом Островского «?

Императорский московский Малый театр именно такое он прежде носил название, был открыт 14 (26) октября 1824 года, а труппа создана при Московском университете в 1756 году.

Особым образом для Малого театра отметилась роль Александра Николаевича Островского, он поставил на этой драматической сцене все 48 своих произведений, но мало того, многие не знают, что многие свои пьесы он писал специально под актеров, по их просьбе, для их бенефисов и самолично неоднократно участвовал в репетициях.

Именно поэтому неофициально Малый Театр носит название дом Островского.

Вот некоторые пьесы написанные специально по просьбе и к бенефисам:

В 1929 году перед входом в прамять великого драматурга был установлен памятник Островскому.

автор вопроса выбрал этот ответ лучшим
комментировать
в избранное ссылка отблагодарить
Солне­ чный день [77.6K]
4 года назад

Малый театр, расположенный в Театральном проезде в Москве, является одним из старейших в России.

Датой его открытия считается 1824 год.

Сразу же новый театр вошел в ряды ведущих и самых любимых в России.

Здесь увидели свет постановки пьесы А.С. Грибоедова «Горе от ума», Н.В. Гоголя «Ревизор» и многих других именитых творцов.

Однако самая важная веха в истории театра связана с именем великого драматурга А.Н.Островского.

Все написанные им пьесы были поставлены на этой театральной сцене.

Александр Николаевич создавал свои произведения специально для Малого. Часто бывал на репетициях с актерами, дружил со многими из них.

С Малым театром Островский был неразрывно связан до конца своих дней. Еще при его жизни Малый стал называться «Дом Островского».

В наши дни в здании располагается музей, посвященный Александру Николаевичу, а вход украшает бронзовый памятник драматургу, созданный скульптором Н. Андреевым и установленный в 1929 году.

90-е годы 19 века, источник фото: maly.ru

почему малый театр в москве называют домом островского?

Для Малого театра писали И. С. Тургенев, А. В. Сухово-Кобылин, многие другие авторы. Но особое значение для Малого театра имел Александр Николаевич Островский. Его пьесы принесли Малому театру неофициальное название «Дом Островского» . Новые реформаторские театральные позиции Островского — бытописательство, отход от пафосности, важность всего ансамбля актёров, а не единого главного героя и т. д. — приводили к конфликтам с приверженцами прежних традиций. Но эти новаторские для того времени идеи Островского уже были затребованы временем. Все его 48 пьес были поставлены на сцене Малого театра и в разные годы всегда входили в его репертуар. Он сам неоднократно участвовал в репетициях, дружил с актёрами, а некоторые его пьесы были сочинены специально на определенных исполнителей Малого театра, по их просьбам, для их бенефисов. Для бенефисов Прова Михайловича Садовского были впервые поставлены две пьесы Островского — «В чужом пиру похмелье» — 9 января 1856 года, «Горячее сердце» — 15 января 1869 года. Пьеса «Гроза» была поставлена 16 ноября 1859 года в бенефис С. В. Васильева, а в бенефис его супруги, актрисы Екатерины Николаевны Васильевой, 14 октября 1863 года в Малом театре впервые была поставлена пьеса «Доходное место» . Премьера пьесы «На бойком месте» состоялась на сцене Малого театра 29 сентября 1865 года в бенефис Рассказова.
«Бесприданница» первый раз прошла 10 ноября 1878 года в бенефис актёра Н. И. Музиля. В пьесе «Без вины виноватые» , 1884, роль Незнамова была написана Островским специально для артиста Малого театра Рыбакова. В 1929 году у дверей Малого театра установлен памятник Островскому. Пьесы драматурга не сходят со сцены Малого театра и по сей день.

Остальные ответы

Похожие вопросы

Новости

ПОД ЗВОН КОЛОКОЛОВ НАД СЦЕНОЙ: «ДОМ ОСТРОВСКОГО» ПРАЗДНУЕТ ЮБИЛЕЙ СВОЕГО АНГЕЛА-ХРАНИТЕЛЯ

В среду, 12 апреля 2023 года, исполняется 200 лет со дня рождения Александра Островского — великого русского драматурга, тончайшего мастера слова и знатока русской жизни. Он открыл совершенно новую страницу в истории отечественного театра. Его имя свято для всех театралов и поклонников подмостков, но именно Малый театр обрел название «Дом Островского», а драматург стал его ангелом-хранителем.

Бытописатель купеческого сословия, Островский и подвергался критике, и был возносим до небес, но главное — обрел поддержку у самых передовых слоев российского общества. Главная же его загадка — в нестарении. Пять десятков пьес, написанных им, не теряют актуальности и сегодня. И мы все так же смеемся над пороками и восхищаемся благородством, и идем в театр на Островского, чтобы прикоснуться не к истории, а к прочтению сегодняшнего дня задолго до его наступления.

Имя Александра Николаевича для Москвы звучит по-особому: его детство прошло в Замоскворечье, на Малой Ордынке, он учился на юридическом факультете Московского университета и служил в Совестном и Коммерческом судах. От природы наблюдательный, он быстро понял, какой ценный материал идет ему в руки: жалобы и прошения, поступавшие в суды, стали со временем основой его пьес. Литературный успех пришел к нему сначала в «Москвитянине», а потом в «Современнике». Он был знаком со всем литературным бомондом своего времени и повлиял на российскую драматургию как никто иной. Собственно, с Островского и начинается настоящий российский театр — глубокий, меняющий зрителя.

Все начинается с порядка

Подъезд номер 9 с надписью «Служебный вход». За дверями — «проходка», где строго проверяют документы. Раздевалка — налево. Пресс-секретарь Таисия Галыгина мягко предупреждает: используйте, пожалуйста, крючок, возле которого нет фамилии… Ой, правда, подписаны почти все. Вот — «Соломин», «Бочкарев»… Театр начинается с вешалки? Неплохое начало — тут идеальный порядок!

— Нигде, кроме Малого театра, такого не видела, — улыбается Таисия, показывая на красную бархатную накладку над входом в раздевалку. Валик бережет лоб рослого человека, если он, задумавшись, шагнет в раздевалку, не пригнувшись. Какая деликатность и забота…

Пока ищу пустой крючок, вспоминаю вехи истории Малого театра. Все начинается с 1756 года, когда при Московском университете был создан Вольный театр под руководством известного поэта и драматурга М. М. Хераскова. Но двери свои для публики театр открыл только в 1824-м. А в 2016 году театр пережил реконструкцию… После которой, кстати, изрядно похорошел.

Малый театр мне с детства казался дворцом. Можно не верить, но меня водили сюда каждые две недели, полагая, что без знания пьес Островского делать мне в жизни будет нечего. Все, от парадной лестницы до хрустальных люстр, от царственного, золотисто-серебристо-бордового зала до изумительного паркета, казалось мне дворцом и было полно тайн. А что, собственно, изменилось? Разве что ныне есть шанс заглянуть за кулисы. Но это не поубавит секретов театра: не все даже преданные поклонники театра знают, например, что в Малом есть особое Ермоловское фойе, для зрителей закрытое: там в антракте отдыхают артисты.

…Коридорчиками и переходами кружим по театру. Оборотная сторона сцены, на которой сейчас идет репетиция, — нагромождение балок и скрытых от глаз механизмов. Вот узкий ход наверх, ведущий в будку суфлера, — несколько шагов, и ты — на сцене, подсказывай — не хочу. Правее сцены, если смотреть из зала, аж на нескольких этажах расположились гримерные — женские и мужские. Персональных — почти нет, даже у Юрия Соломина гримерка — одна на двоих с Василием Бочкаревым. А гримерная Бориса Клюева выглядит так, будто ее хозяин на минуту вышел куда-то. Горько, но скоро будет три года, как его нет с нами… В глубине театра, вдали от зрительских глаз, кипит жизнь — там есть сварочные цеха и цех столярный, а в самом для непосвященных любопытном цехе, бутафорском, делают все, что со сцены будет выглядеть настоящим: театр — это искусство великого обмана, похожего на правду. Там работают с тканями, тут — монтируют декорации: так создается образ спектакля, здесь шьют изумительные костюмы…

Спектакль — это вершина айсберга, его макушка. Под ней — особый мир, о существовании которого зритель не думает. Да и не должен…

А мы — в музей! Он был закрыт много лет и, обновленный, открылся недавно. Идем вниз.

— Углубляемся и погружаемся в историю театра в прямом смысле слова! — шутит Таисия.

Перед юбилеем дел в Малом столько, что вообще-то, несмотря на прекрасные отношения театра с «Вечеркой», иначе как чудом наш «пробег» по закулисью назвать нельзя: очень хлопотное время. Но увиденное — потрясает.

…Поворот — и вышагивающий на экране куртуазный джентльмен начинает рассказывать историю Малого театра, а за спиной его мелькают фото и иллюстрации. Садись и слушай: ни одна энциклопедия не знает таких подробностей о Малом и Островском, как этот виртуальный гид. А в небольшом помещении справа посетителей ждет уменьшенный в разы, но мигом узнаваемый… фасад Малого! В его «окнах» спрятаны фотографии великих актеров, а прикосновение к любой из интерактивных панелей открывает «двери» в историю людей и спектаклей, составивших славу Малого театра.

Показывая, как работают панели и какую огромную информацию они хранят, Таисия Галыгина рассказывает о грядущих торжествах.

— В этом году театральный фестиваль «Островский в Доме Островского», тринадцатый по счету, пройдет с размахом. Мы получили 78 заявок на участие в нем, для показа в Москве отобрано 14 спектаклей разных театров… А завершится все 25 апреля огромным гала-концертом.

Смотри — что хочешь

Ну а я с головой — в прошлом Малого… Легкое прикосновение к панели, и — получите, «чего изволите»: спектакли разных лет, костюмы, фотографии актеров, аудио– и видеозаписи… И пусть колоссальный архив Малого театра оцифрован далеко не полностью, производит впечатление и то, что уже сделано.

— Ну, что хотите посмотреть? — Таисия «листает» виртуальные страницы. — Смотрите — вот постановка «Бешеные деньги». В разные годы в ней играли, конечно же, разные артисты. Выберете год?

— А если я «Волки и овцы» захочу? 1949 года?

— Пожалуйста. Наушничек возьмите…

Таисия, увидев, что я заслушалась, улыбается.

Этот музей открыт до спектакля и во время антракта, и любой зритель может прийти сюда, посмотреть, послушать, восхититься… По мне — так тут можно торчать сутками. Вот, скажем, прелестный макет декораций одного из спектаклей, изготовленный студентами Школы-студии МХАТ по сохранившимся эскизам к постановке. Тут — афиши, портреты легенд — Щепкин, Гоголева с Турчаниновой, Ильинский… Вот так выглядела постановка «Снегурочки» в 1922 году, а вот — легендарный гоголевский «Ревизор»: репертуар театра одним Островским никогда не ограничивался.

Есть чем заняться в музее и детям. Для них, например, в музее придумана игра по принципу «найди пару»: обнаружил две одинаковые картинки среди перевернутых, и виртуальный помощник-сверчок подсказывает, что за художник этот эскиз рисовал и к какому спектаклю.

— Мы для детей установили развивающие игры — вот, пожалуйста, «создай костюм», — рассказывает Таисия. — А вот — копия нашей исторической сцены. Тут видно, как работает театральная машинерия: вот поворотный круг, видите, уровни поднимаются? А вот — опускаются… А тут видно, как крепится занавес.

Яркие костюмы, в которых выступали звезды прошлого, выставлены в музее и будут сменяться. Но все «натурой» не представишь, и тогда на помощь приходят волшебные панели: тут любой костюм можно изучить в деталях.

А вот эта «забава» просто завораживает. Господин книжный шкаф, пузатый и самодовольный, будто подмигивает: «Жми на панель!» Тут все просто: выбери название пьесы Островского, получишь про нее всю информацию. Но самое главное — можно посмотреть и полистать режиссерские и суфлерские экземпляры знаменитых произведений. Мы с Таисией листаем страницы рукописного текста, с восторгом отмечая пометки на полях и над строками.

— Смотрите, какое указание, — палец Таисии замирает на виртуальной «странице». — «Голос Софьи». То есть по замыслу — он сначала доносится издалека. А тут — «свет». И далее написано — «к рампе»: «Ба! знакомые все лица!» То есть постановщик видел этот монолог (слова Фамусова) обращенным к залу…

…Архив только кажется неживым. Нет, он готов рассказать невероятно много! И разбор архивов в процессе! Жизнь театра продолжается.

Немного мистики и примет

Несколько лет назад в труппу Малого театра влился режиссер-постановщик, народный артист России Андрей Житинкин. Ни один из разговоров с ним не обходился без потрясений, вот и этот не стал исключением.

Для начала — новости из первых рук: к 9 мая в Малом театре выпустят премьеру «Летят журавли» в его постановке. В этом театре вообще свято относятся ко Дню Победы и всегда отмечают этот праздник. Например, юбилей Победы отметили постановкой спектакля «Большая тройка (Ялта-45)». Говоря же про юбилей Островского, мы с Андреем Житинкиным как-то вырулили на тему примет и мистики.

— Театр — тонкая вещь… Когда зашел разговор о реконструкции, все боялись, что она превратится в столь же длинный процесс, как было в случае с Большим театром. Мы увезли все спектакли, играли их на других сценах, но тревожились, терпеливо ждали финала. Но когда в процессе реконструкции зашла речь о том, что надо бы открыть крышу, снять и заменить все перекрытия и купол… Важно понимать, что на состояние здания и конструкций нашего театра всегда влияла и Неглинка: если бы вы видели, в каком состоянии были до ремонта коридорчики, потолки и все прочее! Но при разговоре о крыше вдруг «восстали» знаменитые наши, великие старики, сплошь народные артисты СССР. По их убеждению, трогать крышу театра было нельзя, ибо есть опасение, что тогда ушел бы сам дух театра — вроде бы о такой опасности говорили прежде. Вообще, всегда отмечалось, что еще при строительстве здания театра в его конструкцию были заложены уникальные вещи, блистательно сохраняющие, например, акустику, что так важно в театре: вы же заметили, что мы, в отличие от многих других театров, работаем без микрофончиков. Конечно, у актера должны быть поставлены голос и дикция, но есть еще и особые секреты архитектуры, которые, увы, во многом утрачены — ныне специалисты по акустике ценятся на вес золота.

В общем, рассказывает Житинкин, когда стало известно, что планируется и вскрытие крыши, звезды театра и сам Юрий Мефодьевич Соломин сделали все возможное, чтобы отговорить строителей от этого и настояли-таки на своем.

— Но слушайте дальше! В этом сезоне в Малом театре зазвучат в спектакле колокола. Их дивный звук идет сверху, из-под крыши, где они висели с незапамятных времен над колосниками, эти невидимые зрителям уникальные старинные колокола! Да, театр — тоже храм, да и борется театр, как и церковь, за дух, но какой театр может похвастать своей звонницей? — рассказывает Андрей Житинкин. — В общем, в «Свадьбе Кречинского» они зазвучали — и именно в год юбилея Островского. Подумайте: эти с дореволюционных времен сохранившиеся колокола остались на месте потому, что был соблюден «завет» прошлого и крышу не тронули. Это некая сакральная история, которая подтверждает, как важно сохранять традиции. Кстати, во время спектакля их видно.

Поразительно, что некие новые приметы создаются и в наше время. Студенты «Щепки», Высшего театрального училища (института) имени Щепкина, например, натирают ногу Островского на его памятнике перед экзаменом.

— Но таких примет полно, — улыбается Житинкин, — стоит побывать на станции «Площадь Революции», чтобы в этом убедиться. У нас же есть важная деталь: после удачно сданного экзамена студенты благодарят покровителя Островского, положив ему на колено цветок. В этой ответной реакции — особый смысл и ценность. Ну а в том, что сидящий у театра «дядька» помогает — никто не сомневается.

Соблюдается в «Щепке» и такая традиция: там всегда любили и искали таланты в глубинке.

— Самого Юрия Мефодьевича Соломина, хочу напомнить, приехавшего из Читы, когда-то выделила из толпы и поддержала великая Пашенная, а потом, когда в Москву приехал его брат Виталий, она помогала и ему, разглядев огромный талант в этих двух мальчишках из провинции. И в наше время, когда кто-то считает, что все решают деньги, «Щепка» отрицает это: она ищет таланты, и любого пришедшего туда человека обязательно примут и выслушают.

…Глубину Островского студенты постигают, изучая его тексты. Они оказываются современными, тонкими, умными, ироничными. А тот факт, что их автор еще и оберегает тебя, формирует особое к нему отношение,.

— Малый театр не отпускает. Наши нынешние суперзвезды — Людмила Полякова, Василий Бочкарев — работали в других театрах, но вернулись в альма-матер, — вспоминает Андрей Житинкин. — Мы как-то разговаривали с Бочкаревым по поводу его возвращения, и он, человек очень глубокий и тонкий, сказал: «Пора отдавать долги». Все так, но в этом есть и магия Малого театра. Кстати, хочу напомнить, что Малый — это все-таки «Театр Европы», такой статус еще только у Малого драматического театра в Санкт-Петербурге. Поэтому наш театр открыт для мира, и даже в наше сложное время в него приезжают иностранные режиссеры, и он всегда готов к новым предложениям.

С А. Н. Островского начинается русский театр в его современном понимании: драматург создал театральную школу и целостную концепцию театральной постановки. «Хорошая пьеса понравится публике и будет иметь успех, но долго не продержится на репертуаре, если плохо разыграна», — писал Островский.

А. Н. Островский известен как переводчик произведений французских, итальянских, испанских, английских драматургов. Он перевел более сорока произведений Плавта, Сенеки, Теренция, Макиавелли, Шекспира, Сервантеса, Гольдони, Кальдерона .

Творчество А. Н. Островского было предметом ожесточенных споров критиков как в XIX, так и в XX веке. В XIX о нем с противоположных позиций писали Николай Добролюбов и Аполлон Григорьев, а позже — Михаил Лобанов и Михаил Булгаков. А также Владимир Лакшин.

Многие произведения Островского экранизированы. Культовым стал фильм «Женитьба Бальзаминова» с Г. Вициным.

Юрий Соломин, художественный руководитель Малого театра:

— Островский — настоящее сокровище русской культуры, не зря его называют русским Шекспиром, таково значение его драматургии для русского театра. В его пьесах есть все: любовь, ненависть, юмор — все человеческие слабости и благородные порывы. Да, есть кое-какие различия в восприятии его пьес, скажем, 50 лет назад, 30 и сейчас, но самое главное — неизменно: удивительно красивый русский язык и тот национальный дух, который присутствует во всех его пьесах.

Ольга Кузьмина, «Вечерняя Москва», 12 апреля 2023 года

Театры Москвы в день 200-летия со дня рождения Островского проведут выставки и читки пьес

МОСКВА, 12 апреля. /ТАСС/. В среду исполняется 200 лет со дня рождения русского драматурга Александра Островского. Эту дату в разных театрах Москвы отмечают читками пьес, показом спектаклей по произведениям драматурга, выставками и творческими лабораториями. В Малом театре, который называют Домом Островского, проходит фестиваль, посвященный его творчеству.

«Мы будем возлагать цветы к памятнику Островскому», — рассказала ТАСС о планах Малого театра на 12 апреля директор Тамара Михайлова. По словам собеседницы агентства, из-за проведения XIII Международного театрального фестиваля «Островский в Доме Островского» сцены Малого театра отданы под выступления других коллективов, часть труппы уехала на гастроли. «Часть труппы уехала на гастроли в Сыктывкар и Вологду. Мы все свои площадки отдали под работу других театров», — рассказала она. Оставшиеся в Москве артисты примут участие в возложении цветов к памятнику Островскому.

Фестиваль «Островский в Доме Островского» уже стартовал и продлится до 16 апреля, в афишу вошли 19 постановок, в том числе спектакли коллективов из Луганска и Минска. На смотре свои спектакли по пьесам этого драматурга покажут театры из разных городов России. Постановки идут на нескольких площадках: Исторической сцене Малого театра и Большой и Малой сцене на Ордынке, а также в филиале театра в Когалыме. Фестиваль является одним из ключевых пунктов плана юбилейных мероприятий, реализуемых во исполнение указа президента РФ «О праздновании 200-летия со дня рождения А. Н. Островского».

В Центральном Доме актера им. Яблочкиной в среду состоится финал Лаборатории «Островский.LAB». «Пятнадцать творческих работ ее участников оценит специальное жюри под председательством директора Театра им. Вахтангова Кирилла Крока», — сообщили организаторы. Начинающие театральные критики и сценографы представят журнал и выставку работ, посвященные творчеству Островского, а студенты актерской лаборатории — эскиз спектакля по пьесе «Свои собаки грызутся, чужая не приставай» под руководством режиссера Алексея Золотовицкого.

Проект проходил в течение двух месяцев и объединил ведущие московские театры и театральные музеи: Малый театр, Театр им. Пушкина, Театр на Таганке, Et Сetera, Театр сатиры, Театр им. Моссовета, Музей им. Бахрушина и Музей МХАТ. Лаборатория состояла из творческой и образовательной программ. Режиссеры, актеры, сценографы, научные работники провели для молодых специалистов, отобранных со всей России, лекции, экскурсии, творческие встречи. В частности, участники посмотрели более 20 спектаклей по пьесам Островского.

Читки пьес Островского

Московский театр Et Cetera под руководством Александра Калягина в этот день пригласил зрителей на открытую читку пьес Александра Островского. «У зрителей будет уникальная возможность сесть за один стол с актерами нашего театра и услышать сцены из пьес «Снегурочка», «Гроза» и «Воспитанница», а также фрагмент из спектакля «Сердце не камень», — проанонсировали в пресс-службе театра. Там добавили, что все желающие могут присоединиться к актерам и почитать вместе с ними реплики из сцен пьес, а вход будет бесплатным по предварительной регистрации. Читка начнется в 18:00.

Сразу несколько событий подготовил к юбилею драматурга Московский Губернский театр (МГТ). «Для Московского Губернского театра Островский — автор, языком которого почти 10 лет назад мы впервые заговорили с нашим зрителем: первым спектаклем МГТ стала постановка Сергея Безрукова «Нашла коса на камень», вобравшая в себя два произведения драматурга: «Бешеные деньги» и «Бесприданница». А в 2019 году в репертуаре театра появился еще один знаковый спектакль по пьесе Островского — «На всякого мудреца довольно простоты», возобновленная версия легендарной постановки Олега Табакова», — напомнили в театре.

В день рождения драматурга в МГТ сыграют спектакль «На всякого мудреца довольно простоты», а уже с 18:00 в фойе откроется интерактивная инсталляция «Среда Островского». Как рассказали в пресс-службе театра, зрители смогут очутиться в декорациях спектакля «Нашла коса на камень», увидеть костюмы персонажей и даже примерить элементы костюмов и аксессуары. А 18 апреля в большом фойе пройдет Литературная гостиная, посвященная Островскому: в жанре читки прозвучит одноактная пьеса «Семейная картина» — первая законченная пьеса драматурга. В читке участвуют актеры Людмила Менчинская, Анна Цанг, Наталья Смирнова, Анастасия Борисова, Михаил Шилов и Андрей Мисилин. Зрителями станут учителя школ Москвы и Подмосковья, а также участники розыгрыша в социальных сетях театра.

Московский драматический театр «Сфера» отметит юбилей со дня рождения драматурга показом спектакля в постановке Александра Коршунова «Без вины виноватые». В фойе театра открыта выставка «А. Н. Островский в «Сфере», на которой представлены костюмы, эскизы, программки, афиши спектаклей, поставленных по пьесам драматурга в этом театре. В текущем репертуаре театра по пьесам Островского, помимо спектакля «Без вины виноватые», представлен «Лес» в постановке Сергея Виноградова. Среди прошлых постановок — «Весенняя сказка» («Снегурочка») и «Красавец-мужчина», «Доходное место» и «В чужом пиру похмелье».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *